Sugar Houseが10月30日に解散｜発表内容と結成から作品の歩み

Sugar Houseは、2026年10月30日をもって解散したと報じられました。音楽ナタリーの同日配信記事によると、バンドの公式SNSで発表され、作品を残せたことや、ライブを通じて出会った人・音楽への感謝が伝えられています。

この記事では10月31日朝の確認内容として、解散発表で分かることを先に整理し、2019年の結成から初アルバム、日本語詞への挑戦、2026年の新曲までを振り返ります。発表の原文投稿は直接取得できなかったため、解散については報道に基づく情報として記載します。

Sugar Houseはいつ解散した？発表内容と未確認の点

音楽ナタリー配信・JOYSOUND掲載の10月30日記事が伝える解散日は、発表と同じ10月30日です。将来の一定期間後に解散するという案内ではなく、その日を区切りに活動を終えたという内容になっています。

記事で紹介されたコメントの中心は、音楽制作とライブ活動への感謝です。一方、掲載本文には、解散に至った具体的な理由、解散ライブ、メンバー個人の次の活動について詳しい説明はありません。少なくとも今回確認した記事だけで、不仲や売上、健康問題などを理由として挙げることはできません。

過去の作品紹介ページには、今後の活動拡大を目指すといった文章が残っています。それは執筆された時点の紹介であり、今回の発表後もバンド活動を継続している根拠にはなりません。ここから先は、解散理由の推測ではなく、発表に至るまでにどのような作品を残したのかを整理します。

幼なじみと古着屋での出会いから始まったバンド

Sugar Houseは2019年に東京で結成されました。FRIENDSHIP.のアーティスト紹介には、ポストパンクやオルタナティブロック、インディーロックを横断するバンドとして、その初期の活動が記録されています。

結成の具体的な経緯は、ORMの2021年8月30日インタビューでメンバー本人たちが語っています。ギター・ボーカルの小林とベースの青木は小学校からの幼なじみで、小林が青木を誘ったことが出発点でした。

その後、二人が高円寺の古着屋に入った際、店員を介してギターのメンバーにつながったと説明されています。学校時代の関係と、街での偶然の出会いが結び付いてバンドになったという経緯です。現在の作品名だけを見ていると分かりにくい、活動の身近な始まりが見えてきます。

当時のインタビューは、小林、内田、青木、牧山の四人への取材でした。これに対して今回の解散報道は、近年はRen KobayashiとYusuke Aokiの二人にサポートメンバーが加わる形で活動していたと紹介しています。昔の四人組という紹介と、近年の編成は、資料の時点を分けて読む必要があります。

バンド名にも大掛かりな設定があったわけではありません。ORMの2021年11月14日インタビューでは、好きな単語や候補を出し合う中でSugar Houseという名前が決まったと説明されています。名称の響きやバランスを重視したという話は、音の感覚を大事にする制作姿勢にもつながるエピソードです。

このように、結成の背景をたどると、後年の洗練された音づくりだけでなく、人との接点から少しずつ形を作ってきたバンドだったことが分かります。

2021年の初録音と「Surface」が作った土台

最初のスタジオ録音は「Normal04/Dry」

FRIENDSHIP.の履歴では、2020年5月13日に「Control」のミュージックビデオをYouTubeで公開し、2021年4月7日に両面シングル「Normal04/Dry」をリリースしています。後者が初のスタジオ録音音源とされています。

制作にはDYGLのKohei Kamotoがサウンドプロダクションで参加し、録音とミックスを米津裕次郎が担当しました。ORMの初回インタビューでも、デモを聴いてもらったことから嘉本を紹介され、もともとDYGLが好きだったため依頼したという流れが語られています。

ここで注目したいのは、最初から完成した制作方法を持っていたというより、外部の音楽家と作る過程で学んでいたことです。本人は、自分たちだけで作る方法にも挑戦しながら、合うやり方を探していきたいという考えを示していました。後の共同制作を知るうえでも、この時点の姿勢は一つの手掛かりになります。

四曲のEPから、翌年のシングルへ

初EP「Surface」の発売日は2021年11月10日です。FRIENDSHIP.は全四曲を収録した作品として紹介しています。ORMの同月の取材で語られているのは、先に大きなコンセプトを立てる方法より、その時に作りたかった曲を形にする制作でした。

完成した曲に合わせて、ジャケットには洗練された雰囲気と、繊細さ、荒さを同居させたいという話も出ています。作品の見た目と音を一方的にそろえるのではなく、出来上がった曲からイメージを組み立てていた様子がうかがえます。

StoryWriterの2022年7月25日記事では、その後のシングル「Move」と「If you can't get enough」が取り上げられました。後者の発売日は2022年6月29日です。同記事は音の暗さと疾走感、細部まで作り込まれたサウンドを評論しています。

その評価は媒体の聴取に基づくもので、バンド本人の発言とは区別されます。ただ、初期EPで止まらず、翌年にもシングルを重ねていたという活動の流れは明確です。後のポップな作品に進む前に、ギターやリズムを軸とした表現を積み上げていました。

初アルバム「Sugar House」は、音の幅を一枚にまとめた作品

2024年1月17日、バンド名をタイトルにした初のフルアルバム「Sugar House」が発売されました。同日の音楽ナタリー記事によると、「Move」「So Bad」「Just Wanna Live It Up」などを含む全十曲が収録されています。

シングルを聴いてきた人には活動の集積となり、初めて触れる人には複数の方向性を一度に知る入口となる作品です。曲数だけでなく、過去の楽曲と新しい楽曲をどう同じ一枚に収めたかがポイントになります。

Mikikiの2024年1月26日インタビューで小林は、入れたい曲を選びつつ、ハードすぎない作品にしたかったという趣旨を語っています。記事は、初期EPよりギターポップやネオアコの要素が増え、メロディーの印象が前に出た作品として紹介しています。

同じ取材では、「I WANT IT」の制作時にLCDサウンドシステムを聴き、リズムマシンやシンセベースを加えたことにも触れています。また「The Fog」はアルバムの中で最後にできた曲で、従来にないタイプの曲を作る難しさと達成感があったと説明しています。

外部の音楽家とのつながりも続いていました。一部のギターテックやアレンジにはDYGLのYosuke Shimonakaが参加。アルバムのティザー映像は、サポートメンバーでもあるnimoが監督を務め、「Intro +」とモノクロ映像で世界観を示しています。

初録音ではDYGLの嘉本が制作に関わり、アルバムでは下中がギター面に参加しています。同じバンド名が出てきても担当者と役割は異なります。制作クレジットを分けて読むことで、作品ごとにどの部分を共同で作っていたのかが具体的になります。

「So Bad」は本人たちにとっても転換点

Apple Musicのアーティスト紹介に掲載された本人回答では、「So Bad」が、初めてシンセサイザーやピアノを取り入れて新しい面を出せた楽曲として挙げられています。

単にギターをシンセに置き換えたという説明ではなく、それまでの楽曲とは違う面を表せたという意味で語られています。この回答を読むと、初期の音だけをSugar Houseの固定的な特徴とするより、楽器や制作方法を広げてきたバンドとして捉える方が自然です。

同じ紹介には、最初のシングルをスタジオで録音し、自分たちの音楽が配信サービスで聴けるようになった喜びも記されています。解散発表で作品を残せたことへの感謝が報じられた今、こうした過去の回答は、録音物が本人たちにとって持っていた意味を知る材料になります。

2025年「29」で、初めて日本語詞の楽曲を発表

初アルバムの次の新作として、2025年11月26日に「29」が配信されました。音楽ナタリーの同日配信記事は、アルバムから一年十カ月ぶりの新作で、バンド初の日本語詞の楽曲と紹介しています。

それまでの英語詞の作品を知る人にとっては、声の聞こえ方に注目するきっかけになる変化です。日本語になったという事実は確認できますが、そこから商業上の方針や解散への伏線を読み取ることはしません。作品について公表された内容として、言語と制作体制の変化を押さえます。

SPICEの2025年11月26日記事では、録音・ミックスをAyumu Musha、マスタリングをRobin Schmidtが担当し、nimoがギターアレンジ、アートワーク、ショートビデオに関わったと紹介されています。

音の制作だけでなく、作品の見た目や短い映像まで、同じ協力者が複数の役割を担っていた点が特徴です。アルバムのティザーを手掛けたnimoとの関係はここでも続いており、言語が変わっても制作上の連続性があることが分かります。

一方で、久しぶりの新作という表現は、直前の作品からの間隔を示すものです。その期間にバンドの全活動が休止していたとまでは意味しません。今回の歩みでは、確認できた発売日を基準に並べることで、作品が出た時期と活動全体の状態を混同しないようにしています。

2026年は「dy」と「fuini」で異なるアプローチを展開

「dy」は日本語をリズムとして扱う曲

2026年3月25日には「dy」がリリースされました。発売日はFRIENDSHIP.の作品ページでも確認できます。読み方はディーワイです。

音楽ナタリーの3月25日記事は、「I WANT IT」の続編ともいえるポストパンク調の楽曲と紹介しています。「29」に続く日本語詞で、言葉をリズム楽器のように扱った点が説明されています。

言語の変化を追うなら、「29」で日本語を使い始めたことと、「dy」で日本語のリズムを楽曲の構造に生かしたことを分けると理解しやすくなります。歌詞の内容を解散の理由に結び付けるのではなく、声をどのように音楽へ組み込むかという制作上の違いです。

MVはTakahiro Hiranoが監督を担当しました。録音物と映像では制作の役割が異なるため、動画を見返す際も、楽曲そのものと映像表現の両方に目を向けると、それぞれの工夫を追えます。

「fuini」は打ち込みを中心とする方向へ

7月15日には「fuini」が配信されました。FRIENDSHIP.の作品情報に発売日が掲載されています。今回確認したApple Musicのアーティストページでも、最新リリースとして表示されていました。

SPICEの7月15日記事は、従来のバンドサウンドからクラブミュージック的な方向へ踏み出した曲と紹介しています。Renが作ったデモにHiroto Taniguchiがアレンジを加え、打ち込みのトラックを基礎に制作したという内容です。

Taniguchiとの共同制作は、初アルバムの「Intro +」以来、約二年ぶりとされています。「新しい方向」と紹介される作品でも、すべてを新しい人間関係から始めたのではなく、以前の協力者と再び組んでいたことが分かります。

初期のスタジオ録音、シンセを使った作品、日本語詞、打ち込み中心の曲と並べると、Sugar Houseの活動は一種類の音を繰り返すだけではありませんでした。解散発表の直前までどんな作品を残していたかを知るには、この変化を発売順に追うのが分かりやすい方法です。

作品を振り返る順番と、今後確認したい情報

最初から全作品を追うのが難しければ、制作上の節目を選ぶと活動の流れをつかみやすくなります。以下は人気順位ではなく、公開資料をもとに整理した聴き比べの視点です。

初期の姿を知りたい場合は最初のシングルやEPから、音の幅を一度に知りたい場合は初アルバムから、日本語の曲が気になる場合は「29」以降から、という入口が考えられます。発売順と興味に合う入口を分ければ、解散のニュースから初めて名前を知った人も作品をたどれます。

今後の個人活動については、バンドの公式Xや公式Instagramなどに新しい案内があるかが確認点です。これらの公式アカウントへのリンクは、SPICEの作品紹介にも掲載されています。過去の告知を現在募集中のライブや企画と読み違えないよう、投稿日と開催日を確かめる必要があります。

Sugar Houseの解散について現時点で押さえられるのは、10月30日を区切りとした発表が報じられ、制作とライブでの経験への感謝が伝えられたことです。残された作品には、初録音から日本語詞、電子的な音づくりまでの変化があります。発表内容と作品の履歴を分けて読むことで、未確認の理由を補うことなく、その活動を具体的に振り返れます。

参考資料・確認日

エンタメ探偵団編集部／2026年10月31日確認。本文中に報道・配信元の作品情報・本人インタビューへのリンクを掲載。サムネイルはAI生成のオリジナルイラストです。

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